马年刚刚拉开帷幕，杭州的演出市场正积极准备着这一年的演出计划，杭州的各大剧院，刚刚经历了上一年因《活着》大火而带来的戏剧热、“原来戏剧也能赚大钱”的事实，却在新年里遭遇了一个新的尴尬——选不到好戏上台。

　　这几天，记者分别走访了杭州大剧院、杭州剧院、红星剧院等杭城主要剧院，他们大多有了上半年的排戏计划，也产生了这么一个共识：为杭州观众挑戏，真难！

　　好戏难抢，小戏难做

　　今年的杭州舞台，老面孔居多

　　“目前来看，真挑不出适合上演的新戏，有一种有劲儿没处使的感觉。”红星剧院部经理戴志清在新的一年里颇多感慨。2014上半年的排演计划中，红星剧院确定的比较大的项目，只有一场昆曲名家汇演，其余的话剧、音乐剧等各形式剧目，剧院方面都有些举棋不定，感觉风险很大。戴志清说，对于戏剧，杭州观众的口味很刁，既要有明星，又要有好本子，而上档次的好剧成本高，真引进来，剧场平均票价动不动就要上四位数，这还是按满座的预想去计算的。

　　其他几个剧场也面临同样的尴尬：杭州大剧院勾画的新一年演出计划，除了杭州爱乐五周年汇演比较靠谱以外，国际音乐节和话剧节项目，因为不确定能否拉来够档次的演出团队，还处在做或不做模棱两可的态度；杭州剧院谈得差不多的项目，只有田沁鑫执导的话剧《罗密欧与朱丽叶》和香港版话剧《许三观卖血记》具备明显卖点。

　　今年，杭州观众熟悉的戏剧名家赖声川、林奕华都有新作面世，但剧院方面都持着保守观望态度——名家新戏在杭州也是很有可能遭遇滑铁卢的，不是在京广沪或者港台经历考验的戏，在杭州并没有十足必胜的把握。

　　比较有盈利把握的戏，都是些老面孔。比如四度来杭的孟京辉作品《恋爱的犀牛》，以及台湾果陀的《步步惊笑》，后者虽是第一次来杭，但承接着去年《最后14堂星期二的课》的火爆，金世杰与卜学亮的黄金搭配，外加“宅男女神”天心的加盟，杭州人买账的可能性还是比较大的。

　　另外，杭州戏迷盼了好几年的陈道明版《喜剧的忧伤》，因为明星档期紧张，今年到杭州登台的可能性依旧不大。

　　挤上一线不易，后面二线追赶

　　杭州的演出市场地位尴尬

　　随着近几年杭州戏剧市场的日趋升温，杭州观众对戏剧的口味提升很快。但口味的提升速度，与杭州演出市场的宏观定位并不配套，造成了杭州人想看的戏看不到，能看的戏不屑看的矛盾。

　　“就目前来讲，杭州是除北京、上海、广州这三个一线城市以外最大的演出消费市场。直白说，杭州是卡在一线和二线之间的一个市场。问题在于，优质的演出团队档期很紧张，三个一线城市的演出计划就足以塞满他们的日程，很多时候都是杭州想要，但是拿不到。”杭州市演出公司的傅洁这样告诉记者。

　　竞争优质演出资源的挑战还不止于此。杭州大剧院演出推广部的副经理朱伟说，“这几年，很多城市的戏剧演出市场发展都极为迅猛，昆明、武汉、长沙……这些二线市场城市也都在抢夺演出资源。”而在争夺过程中，二线市场能拿出的资金不见得弱于杭州，其中几个城市的演出场所规模、档次、容纳观众量甚至要优于杭州，这对降低平均票价、做大城市整体市场规模的作用十分明显。

　　或耐心做长期

　　或“借鸡生蛋”

　　各方也都在想办法应对

　　事关生存和发展，杭州的各大剧院和演出界各方，也都在寻找着应对办法。比如杭州剧院，在经过市场分析后认为，比起大戏，名剧、小剧场话剧和都市题材演出容易获得年轻观众的认可，这个市场还是有可为的。杭州剧院准备在这一年尝试多走亲民路线，推出“儿童剧场”和针对中老年的戏剧精品演出，希望获得投入小、收益稳定的效果。

　　大剧院准备从今年开始和有着“钢琴界的劳斯莱斯”之称的斯坦威品牌合作，让它旗下签约的钢琴师组织另类钢琴会，把“玩钢琴”的概念推出去。这是个长期计划，大剧院打算用几年时间，培养一批固定的剧院演出消费群体。

　　演出商方面，本土的鸿艺文化公司，正在与韩国合力制作韩国全明星版《花木兰》，预计先期从韩国巡演做起，获得一定知名度后再打回杭州本土。鸿艺文化的经理蔡爽告诉记者，韩国在音乐剧领域水准相比国内优势明显，所以前期制作的大部分班底都由韩方筹建，杭州则派遣10人左右的团队进行学习，这能让戏在后期进行中国化改编时保持水准。《花木兰》是一个“借鸡生蛋”的概念，而在进入国内巡演阶段的一开始，也会沿用韩国明星演出班底，以此吸引相当一部分的中国年轻观众。

　　只是，这部中韩合作的大戏正式登台，要等到2015年，想看的杭州观众，还需要耐心等待。