佛山市建材行业协会通讯员提供
“世界那么大，我想去看看“，这个春暖花开的季节，一封被认为史上最有情怀的辞职信，引发了一股说走就走看世界的潮流。对于设计师这个需要眼界和体验的职业而言，走出去看世界，更是一种长期的成长修炼。得益于前些年经济的快速发展，中国，尤其是上海这样的国际化城市，吸引了众多国际级建筑大师的积极参与，从大师事务所的进驻，到一些蕴含大师最新理念的作品陆续建成使用，都为中国设计师提供了近距离互动学习的机会。
前排左起：张纪中、栗涛、柳小飞、赵前汉、许晓东、游俊、胡批修、余微微
后排左起：严涛、刘涛、王智勇、杨峰、周卫、周翔、蒋宏华、孙浩、王詟、周佳、郭伟、易康虎
2015年4月23-26日，由《设计家》传媒出版机构主办，简一大理石瓷砖承办的“中国设计精英之旅（武汉站）——上海城市文化空间考察之旅”在上海圆满举行，15位武汉设计界精英应邀前来上海，开启了一段寻访大师足迹的美好旅程。行程中包括，考察体验一些由国际、国内知名的建筑师团队打造的代表性城市文化空间和酒店餐饮等消费空间，并与其管理方互动交流设计理念和运营情况；参观大师工作室的展览，同时，走近知名设计师事务所，面对面沟通交流业界共同关注的设计创意及设计管理等话题。2015年4月25日下午，“2015中国设计创新驱动发展论坛”在新天地安达仕酒店空中花园举办，主办方邀请上海、武汉两地业界知名设计师担任演讲嘉宾，与到会两地设计师代表，就全民创新的新形势下，设计行业该如何创新，当前业态下，设计行业创新的领域有哪些，设计中的文化创新、技术创新、产业创新的可能性有哪些，传承与创新的关系等话题进行分享和交流，进行脑力激荡和思维碰撞。
感知建筑，体会城市文化精神
武汉的设计师们参观走访了上海许多有代表性的建筑。其中文化类公共建筑包括安藤忠雄设计的保利大剧院，设计师大量运用了仿木结构铝合金，清水混凝土等等当代流行建筑元素，加上合理的灯光运用，把整个大剧院的空间轮廓表现的淋漓尽致，也让武汉的设计师精英们赞不绝口。原作设计的上海当代艺术博物馆，由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”，它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁，其粗砺不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想象和创作可能。更值得一提的是在上海当代艺术博物馆中正在举办的意大利著名建筑师伦佐.皮亚诺的个展“渐渐件件——伦佐•皮亚诺建筑工作室”，此次展览不仅探讨材料、结构和使用者的关系，还向我们展示了这位建筑大师许多经典作品，让人受益匪浅。柳亦春设计的龙美术馆西岸馆，建筑师通过对具体场地的观察与思考，让结构介入场所，并与身体的知觉相互关照，形成架构，从而摆脱结构自身的技术意义而抵达建筑的空间意义，建造出一个只靠单纯的空间本身去打动人的建筑。参观当天恰逢龙美术馆举办“徐震艺术大展”，徐震是中国当代艺术领域的标志性领军人物，也是当下最炙手可热的国际当代艺术家之一，他的许多作品反映现实、引人深思，武汉的设计师们也对他的作品表现出了极大的兴趣 。马清运和朱周团队设计的嘉定区图书馆，江南庭院式建筑体现了“古朴风韵与现代气质相融合”的城市特点，山水园林的概念置入现代建筑中形成了可读可学可赏的空间布局，充满人性化和开放度的细节处处展现出这座建筑应有的公共性。
参观上海当代艺术博物馆（皮亚诺展）
此外，武汉设计师们还走访了代表性的餐厅、酒店类公共建筑。2014普利兹克建筑奖日本设计师坂茂设计的位于静安嘉里中心香格里拉酒店的Calypso餐厅，延续坂茂的一贯风格，大量运用竹子、纸等环保材料，强调了可持续的环保设计理念，让武汉的设计师们感到眼前一亮。由澳洲设计公司LAYAN DESIGN GROUP联合印尼JAYA&ASSOCIATES室内设计公司及澳洲灯光设计公司THE FLAMMING BEACON共同打造的璞丽酒店，运用了青砖、竹林、石狮、瓦岗等中国元素，增添了人文的感官享受，成为自然悠闲的城市桃花源。由国内著名设计师叶铮设计的锦江都城上海外滩经典酒店，巧妙地融合了时尚与经典的元素，推出一种全新的酒店形式——轻艺术酒店，给武汉的设计师们带来一种视觉冲击。由马里奥•博塔与雅布团队共同完成的衡山路十二号豪华精选酒店，整体风格上注重东方传统文化与西方现代经典的完美融合。由日本超级土豆团队设计的新天地安达仕酒店，位于以保留石库门建筑特色而闻名于海内外的新天地区域，是现代风格的精品酒店。酒店的线条和材料都很简洁，以大量的木材营造自然质朴的感觉，简单利落，同时强烈的灯光和艺术品的色彩也冲击着人们的视网膜。如恩团队设计的水舍，在现有旧建筑的基础上进行大胆的创新、改造，别具一番风味，让武汉设计师们迟迟不肯离开。
龙美术馆西岸馆参观
解读优秀事务所的基因与成长
在走进知名事务所环节，主办方《设计家》为武汉设计师精心安排了两家优秀的建筑事务所，一间是近年来表现突出的年轻本土建筑事务所都设建筑设计，一间是业界闻名已久的国际化建筑事务所Foster + Partners（英国福斯特合伙人事务所），以期通过交流探讨，让来访的设计师感受优秀事务所的共性与个性。
都设建筑设计有限公司交流
都设建筑设计有限公司总设计师凌克戈首先对来自武汉的设计师们表示热烈的欢迎，并表示武汉是公司项目的主要集中区，近几年在武汉的多项项目现在也慢慢开花结果。在座拥黄浦江无敌江景的会议室，凌克戈和来宾分享了都设的设计理念、团队构成、主要的项目类型以及未来的发展方向，并重点解读了“设计定制”的设计哲学和建筑、景观、室内一体化的设计流程。凌克戈介绍了公司近几年完成的酒店、文化、办公、城市综合体等不同类型的项目，并通过两个重点改造项目——南京白云亭文化艺术中心、江阴嘉荷精品酒店，展现了都设未来的另一主要的发展方向。在室内设计领域，近几年来，都设经历了从“协调“到“把控”的“一体化设计”到独立完成室内设计项目的渐进过程。在交流环节，武汉的设计师们与凌克戈就建筑设计与室内设计的衔接问题进行了热烈的讨论，并一致认为未来建筑与室内设计的界限将被进一步打破，“设计师”将取代建筑师和室内设计师的称谓。
福斯特建筑事务所（Foster + Partners）参观交流
在位于黄浦区中山南路28号久事大厦5层Foster + Partners的上海办公室，合伙人Emily Phang热情地接待了来自武汉的设计精英。Foster + Partners是一家国际性建筑、规划和设计公司，是当今世界上最具创新性建筑设计业务的公司之一，事务所创始人诺曼福斯特勋爵曾获得普利策建筑大奖，在业界具有极高的声誉。Foster + Partners的项目范围遍及全球，类型多元，从城市规划、公共基础设施、城市综合体到单体建筑以及产品设计，是在建筑生态与可持续性领域中的先行者，在国际上拥有着良好的口碑。Emily向武汉的设计师们介绍了公司发展历程，团队构成，运行模式，工作流程以及主要项目。Emily通过介绍公司在全球范围内的重点项目大英博物馆中庭改造、ME酒店等，以及中国代表性项目北京首都国际机场3号航站楼、上海外滩金融中心等，让来访设计师感受到这一国际性建筑事务所坚持每个项目都严谨对待，对方案到竣工过程中的每一个环节都进行严格掌控，坚持慢工出细活，求质求精的工作态度。Foster + Partners这种坚持品质的设计理念得到武汉设计师的赞赏。交流中武汉设计师周翔、余微微、王詟、柳小飞等与Emily就业务范畴、设计过程、施工的把控等问题进行了热烈的讨论，同时，事务所开放自由的工作环境也给设计师们留下了深刻印象。
走访了两家事务所，武汉设计师感慨良多，精品设计总在细致中形成，只有严谨地对待每个项目，才能真正做出优秀设计。
全民创新中的设计创新
4月25日下午，“2015中国设计创新驱动发展论坛”在上海新天地安达仕酒店召开。主办方邀请的四位嘉宾：来自上海的AAI国际建筑师事务所副总裁、总建筑师蔡楚曦，唯想国际创始人、董事长、创意总监李想，来自武汉的张纪中室内建筑创办人及创意总监张纪中，武汉思瀚设计创意及合伙人余微微分别做了主题演讲，分别从不同的向度回应了设计创新的主题。金螳螂上海设计公司合伙人创意设计师及市场总监胡批修、武汉后象设计事务所合伙人周翔、上海艾获尔室内装饰设计有限公司设计总监胡俊峰、CCDI悉地国际总监艾侠就创新问题发表了各自的看法。武汉设计师周翔、蒋宏华、栗涛、刘涛、柳小飞、周卫等分别就各自关心的问题与众位嘉宾展开讨论和交流。
2015中国设计创新驱动发展论坛现场
《设计家》传媒出版机构主编许晓东介绍了本次论坛创办的背景，自2014年下半年以来，创新的话题在设计界受到广泛关注。中国经济进入新常态后，需要以创新驱动带来国民经济的发展。而设计是创新中的创新，在全民创新的新形势下，设计界关于创新的讨论，有助于设计师们形成新的思路。
蔡楚曦主要介绍了IIA国际建筑师事务所设计目前各类型的项目所占比重、项目分布的区域及一些已建成的酒店、商业和住宅项目。蔡楚曦重点向武汉设计师分享了事务所两个重要的酒店项目的设计过程及经验。他介绍了位于上海外滩的和平饭店的通过改造设计，老建筑焕发出新活力的过程。这是一栋1930的老建筑，设计师从档案馆找出其原始图纸进行研究，最终以“丰”字形重新划分空间布局。蔡楚曦指出设计如和平饭店这样的文物保护项目，设计中最大的挑战是通过文物保护局对文物的审批。第二个项目是兰博基尼品牌延伸出来的酒店项目，该项目位于杭州郊外的萧山。蔡楚曦介绍了兰博基尼酒店品牌的由来，项目所处地理位置，非常优美的自然环境，业主的需求，以及设计师将酒店融入萧山的山水之中的设计理念。蔡楚曦认为在经济的新常态下，精品酒店的优势会日趋明显，与传统商务酒店相比，精品酒店的投资仅传统酒店的1/3甚至1/4，对于业主来说其前期资金压力会减小很多，将成为酒店业主新常态下的竞争优势。
张纪中与设计师们分享了自己设计的四个小项目案例。第一个是武汉万科润园的办公项目，他主要介绍了项目背景、业主要求及设计过程。第二个项目是武汉一家私房菜餐厅项目，张纪中介绍了餐厅里的布局、艺术装置的设计，作为女性餐厅设计师关注的一些细节以及地板材料的特殊使用方法。张纪中认为设计师不是纯粹的艺术家，设计师可以设计无数种风格，要注意去符号化。张纪中介绍的第三个项目是一个酒吧加办公的项目，业主的需求跨度比较大，在设计中通过与业主的沟通，最终完成设计。最后张纪中分享了自己设计的一个私人住宅项目，他介绍了业主夫妇的背景及设计要求，在设计中为了达到设计效果，他亲自去工厂调色板，并专门派遣设计师到音响设备厂学习。
80后美女设计师李想，具有东西方不同文化的留学背景，以建筑师的身份介入到室内设计领域，经历了思维方式和设计手法的转换。她分享了自己设计的三个项目，前两个是文化类别的钟书阁一期和二期，她认为做室内空间设计的切入点不是专注于墙面或天花吊顶等表面装饰，而应该专注于空间带给人的愉悦感和震撼感。而钟书阁一期将书的精神作为设计的启发点。李想介绍说设计钟书阁二期时是站在甲方的角度思考，希望提升其品牌性。因此放弃了与一期同质化的设计想法，展现的是一种新状态，即对书的仰望，空间设计采用了很重的硬装。第三个项目云水格精品酒店，设计的切入点集中于空间中的家具上。李想认为做山水意境的设计不一定要设计出山水，还可以运用山水之间，人的存在感受来展现，以此让现代人体验在山水间脱去浮华后的平静与愉悦。为增加空间的体验性，云水格的家具设计均为其自主研发的原创定制产品。
余微微分享了自己关于创新的看法以及现在的设计公司在管理中常出现的问题。他认为在创新与发明之间还存在一种状态是改变，设计师如果站在自身的角度之外看设计，能够做出一些改变也是一种创新，这种创新需要设计师改变以往的行为方式。在设计公司的管理问题上，他认为很多设计公司的管理和传统的手机模式一样非常简单和机械，用很多框将每个人都套起来。人与人需要交流和沟通，他借鉴福斯特建筑事务所的管理模式分析了滚动式的管理模式的优势。
胡批修介绍了金螳螂目前的产业链式的布局，并就互联网时代的创新问题发表了看法。他认为所谓创新是相对传统而言，在互联网时代，大家接收的外部信息是对等的，创新就不仅仅是区别于传统的思维上的改变，更多是一种模式的创新。
周翔认为设计是关于未来的方向性的复合型问题，而所谓风格仅仅是设计的表皮，关键在于设计师想表达的思想及善于用何种方式表达项目。
胡俊峰以自己开公司的经历分享了他的观点，他认为创新在某种程度上是追求本我的发展过程。每个设计师追求的本我的程度和深度不同，体现出来的设计水平差异很大。但如果一直追求本我，其设计最终会非常精彩。同时，他也认为设计师在面对客户和设计时，需要少一些浮躁，做出一些真正打动自己的设计。
论坛现场分享充分，交流热烈，气氛融洽，两地设计师结下了深厚的友谊，沟通对话将不断持续。
几天的考察交流，从多元交汇的城市文化，到东、西方国际大师的一流建筑，从大师事务所开放严谨的作风，到一线设计师的务实而又前沿的思考，从行业趋势到个人品牌，武汉的设计精英们看到、听到也思考了很多。立足现实，做最好的自己，是中国设计精英之旅活动对所有设计师的祝福，未来会更好！
本次中国设计精英之旅（武汉站）是《设计家》传媒出版机构与简一大理石瓷砖合作开展的一场重要的考察交流活动。过去的时间里，《设计家》传媒出版机构联合简一大理石瓷砖先后开展中原郑州、山城重庆、沿海福州、西部南宁、巴蜀成都、东北沈阳和哈尔滨、西北银川、燕赵石家庄等近10站设计精英的考察之旅，于业内取得良好口碑并引发社会大众的广泛关注。《设计家》传媒出版机构致力于传播全球范围内先进的设计文化和技术，通过推动设计进步实现社会共同发展。而简一大理石瓷砖，作为大理石瓷砖领域的专家，一直推崇并奉行品牌理念“大道至简，一以贯之”，更长期关注设计界的发展。“中国设计精英之旅” 仍在继续，让我们共同期待下一站的精彩！
